“流行”散谈（其二） “流行”在运动的过程中，有时也会回过头来看一看。流行不是天降之物。流行的源头是传统。没有源头，哪来潮头？无“源”无“根”的事物不可能存在。 流行是传统的变异。任何能够称为传统的事物，在时代的演变中都要经受现实的检验。经典传统在于时代的结合中发生变异，变异了的传统以一种新的方式流行开来。从这个意义上说，流行是一种更新了的生命力。 梁谷音断言昆剧不会衰落。她的具体阐述是社会经济发展到了饱和点（富裕阶段），人们会重新产生欣赏高雅古典艺术的欲求，到那时，昆剧的知音又会多起来。梁女士此说自然是有一个“昆剧在改革中前进”的前提的（她有这方面的实际体验）。面对快节奏的现代社会，慢节奏的昆剧倘若固守成规，不越雷池半步，那么这一有着“戏祖”之称的剧种成为“昨天的艺术”、“博物馆艺术”就完全可能。新版《牡丹亭》的实验，就是在昆剧本体艺术特征和表现规范的前提下，对剧本进行了大刀阔斧的缩编精编，同时用现代意识、现代视点对艺术营造、剧场化处理进行了大胆的创新设计，从而实现了古典与现实的对应，这种对应，正是一种时代“契合点”，是视听艺术“争夺眼球”的不可或缺的因素。越剧的探索也具典型意义，新版《红楼梦》的一剧一公司，大制作、大投入、大场面的运作方式，交响伴奏伴唱等的艺术改革，使这个近年来不大景气的剧种、剧目在世纪之交形成一股“冲击波”。“新红楼”现象证实了老据种老剧目在找到了新时代结合点之后的新流行。这种更新了生命力，为一切传统经典提供了有益的启示。 流行是“哈根达斯”、“麦当劳”？流行是“香山瘦身”、“定向运动”？流行是“诺基亚”、“赛柏空间”？ 是也不是。流行是一种文化传承，是一种生命形态，是一种打上了时代印记的智慧竞赛。 流行意味着“前卫”吗？流行可以是前卫，可以不是。前卫文化中有不少东西也与怀旧结缘，可见前卫的“根”还是在传统。流行也好，前卫也好，其精华部分经过时间的积淀和受众的检验，自身也可能成为传统。这样的传统，在一定意义上倒可以说普及之后的提高了。 实现老剧种、老剧目在新时代的新流行，就必须

A. 改变老剧种的艺术表现规范
B. 有大制作、大投入
C. 尊重老剧本的旨意
D. 有现代意识和现代起点